野地秩嘉の原点を見た
　M.C.エッシャーの最大の個人コレクションが日本にある。この本は、
エッシャーがこれまで日本でどのように紹介され、エッシャーのコレク
ションがどのような経緯で日本人の手に渡ったのかを、内部事情を詳細
に明かしながら語っている。
　著者の野地秩嘉氏はこの本を書くために、コレクションのオーナーで
ある甲賀正治氏に会ったのではない。野地氏はもともと甲賀氏との知り
合いであり、何よりも甲賀氏の人柄に魅せられて彼のもとから離れられ
ずにいた。成り行き上、エッシャーのコレクションを手に入れる経緯の
一部始終を知っていた。そして自分がこの経緯を記録しておかなければ
ならないと考えてライターとして身を立てることを考えたのだ。
　野地氏は60年代から80年代にかけての日本に活気があった時代の雰囲
気を、じわりと汗ばむような手触りとともに伝えることに長けた作家だ
と思うが、この本で語られる内容が、彼の一連の著作の原点にあるとい
うことを知った。つまり偉大な業績そのものの価値を語るのではなく、
それを残した人間の人物的な魅力を追求していくというスタイルであ
る。このスタイルは、甲賀正治氏との出会いから築かれていったのだと
推察する。
　この本は、本自体の作りがスタイリッシュでとても気に入った。また
ところどころに収められているエッシャーの作品も当然のことながらす
ばらしい。美術の好きな方、美術ビジネスに興味のある方には、本の装
丁を含めて楽しめる１冊である。　

どこがだまし絵？
この本に掲載されている絵はどれも素晴らしい絵なのですが、どこがだまし絵なんでしょうか？本のタイトルからすると、エッシャーのだまし絵を想像していたんですが、掲載されていた絵はほとんどが静物画です。
物体を本物そっくりに描く”写実主義”や、いかにも向こうに物体があるように見せる”遠近法”というテクニックをあくまでも”だ・ま・し”と呼ぶのであれば、ほとんど全ての絵がだまし絵になってしまうでしょ？
ちょっと騙された気分だ。


騙された
わたしはM.C.エッシャーのような錯覚の騙し絵を想像して購入して
しまったものです。この本の絵は一つ一つは素晴らしいです。解説も
よく書いてあるし、なんとなく不思議な気分にさせてくれます。

しかし、仕方ないことですがプリントが小さすぎて一切騙されません。
錯覚で脳を騙したいと思っている方は違った本を購入された方が
良いかと思います。


絵画をおもしろく見るための本
日本でだまし絵といえば、エッシャーなどがすぐ取り上げられてきた美術史を塗り替える一冊。本来の「だまし絵」とはなるほどこういうものかと、教えられる。だまされることを知りながら、だまし絵に見入る。著者の精緻な観察と卓抜な見解による、「絵画をおもしろく見る」ための本。この本を読めば、芸術に関する物の捉え方が変わってくるはず。知的好奇心を満たしてくれること間違いなし。必見。

エッシャーの伝記と作品解説
作者のエルンストはエッシャーの友人です。
最初にエッシャーの生い立ちの話が載っています。幼少の頃の写真や妻の写真などもあります。それから年代を追って、デッサンや人物画から始まって、アイデアの下書きから、初期の版画を紹介し、本の挿絵から徐々に数学的な遊びのだまし絵を作り出す課程と、それら作品の１つ１つを丁寧に解説しています。
全ての作品を網羅している訳ではありませんが、有名な版画の数々が登場するので十分にファンの読み物としては退屈しないでしょう。

表紙の絵は１つの蛇からなる1/3が原盤になったカラーの作品で、その製作工程なども写真で見ることができます。

同著のオランダ語だかドイツ語を持っているのでこれと比較すると。
最後の2作品（表紙と同じ蛇の絵、魚が同心円に隙間なく広がる絵）がカラーで掲載されているのに、日本語版では全てモノクロです。
本の開きも左右違います。原著は左開き、日本語版は右開きです。


エッシャーの本では一番いいと思う
単純に画集を買いたいならばもっと高い凄いのがあります。
背景や代表作を楽しみたいならば、この本が一番コストパフォーマンスに優れていると思います。
非常に大判でしっかりした装丁。
作品もページになるべく大きく掲載されています。

ちなみに私はエッシャーの事を「ゲーデル・エッシャー・バッハ」で初めて知りました。
この本がエッシャーについての２冊目の本でした。
いい出会いだったと思います。

宝物になっています。
この本は学生の頃に初めておこづかいで購入した「価値ある美術資料」です。

十余年はそろそろ経ちますが、今でも大切に持っています。
エッシャーは私が当時小学生の頃から雑誌のだまし絵特集があれば必ず見かける、一番身近な画家、版画家でした。

この方はカラーの作品も作っていらっしゃいますが大抵有名な作品はモノクロなので、「どうやってあの素晴らしい錯覚の構図を考え出したのだろう！」と興味がある方は持っておいて損はありません。

お値段もこの手の画集（資料集？）に見るウン万のものに比べれば遥かにお得、且つ資料価値もあるのでお勧めです。

延々登り降り続ける階段の塔、循環する滝の建物。仕組みを知りたい方！是非読んでみて下さい

実際に作れます
カライドサイクルという耳慣れない言葉だが、美しい+形+輪という意味の造語。だまし絵で有名なエッシャーの模様のカライドサイクルを実際に作れます。非常に不思議な本。

ドキュメンタリーとしてはそこそこおもしろいが…
エッシャーの版画に魅せられた人々の人生と邂逅が綴られたドキュメンタリーとしての本書は、エッシャーの絵がどんな形で日本で受容され、周知されるようになったかのプロセスが描かれている。

昨年、渋谷で開催されていた「スーパーエッシャー展」に私も行ったが、大勢の人が来場していてエッシャーの知名度に驚かされた。どうしてエッシャーがこんなにも知られているのか、人気があるのか、そんなことが本書を読むと納得できる。

そういう意味ではなかなか評価できる本書なのだが、いかんせん文章が下手で、ドラマチックさに欠けてしまっているようにも感じた。第一章の強引なまとめ方では続きを読む気が失せてしまう。そういうわけで星三つ。



有名どころは載ってます。
エッシャーの有名どころの絵はほぼ載っていると思います。
文庫本なので当然絵は小さいですが、
それでもよければ十分楽しめます。

ノンフィクションだという小説は正直そんなに面白くはないです。

エッシャーを通して見る昭和レトロ
小売業の変化と昭和史、とか、クルマで振り返る昭和史、とか、食卓から見えてくるあの時代、とか、巨怪正力松太郎とその時代、とか、そういう本はいろいろあるが、これは「エッシャーを通して語るカタカナカルチャー黎明期の昭和史」の本だ。え、そんなことが可能なのか、だってエッシャーなんて名前、普通のお父さんやお母さんは知らないじゃないか、と思うでしょうが、読んでみるとこれがじつに自然だ。東京オリンピック。ビートルズとグループサウンズ。ベトナム戦争。ビギ、ニコルの旗揚げ、『anan』の創刊。中核、革マル、社青同、機動隊。表参道に飛び交う火炎ビン。美術書でないことは間違いない。しかしその語られる全体の軸が、エッシャーの版画と、それに魅せられた男女たち、ということになっている。

横須賀のバーで「LSDキメてこれ見ると最高だぜ」と米兵からエッシャーのポスターをもらう19歳フリーター。エッシャーに手紙を書いてアプローチを試みるもあっさり袖にされるミック・ジャガー。洋書屋の訪問販売でエッシャーに出会って興奮する真鍋博。亀倉雄策。永井一正。田中一光。少年マガジンの表紙を飾るエッシャー。なぜストーンズはダメで少年マガジンならいいのか、たぶん後者はエッシャーに無断でやったからだろう。勝手に下品な色もつけたらしい。折しもマガジン誌上では矢吹丈と力石徹の最期の死闘が繰り広げられていた・・・

・・・と、いうあたりからようやく、1976年、西武美術館で開催されて大盛況となった日本初の本格的エッシャー展の話へと雪崩れ込み、そこまでも面白いがそこから先もスピーディな展開で読ませる。巨額の借金を背負ってエッシャー・コレクションをポンと買うことになるニコルの幹部、これが上記のフリーターの20年後の姿。まるで因果は巡るエッシャーの図柄だ。読むとエッシャーを見たくなる、という意味では、やっぱりこういうのも美術書なのか。

だまし絵から錯視芸術まで（夢と覚醒の間）
　地方紙の図書紹介欄にこの本の記事が載っていた。同時に掲載された収録作家の一人であるロブ・ゴンサルヴェスの幻想的で美麗な絵画が気に入って私はこの本を購入した。あれっ！？訳者の坂根巌夫氏は、私が丁度30年前の若き時に買ったM.Cエッシャーの画集に、解説者として名前を連ねていた人ではないか。どうりで同じアンテナだからピンときたわけだ。
　
　これはとても斬新で興味深い内容の作品集です。｢錯視芸術の巨匠｣なのか？｢だまし絵作家｣なのか？ずい分と格差（？）のある言葉で同じアーチスト達に二重の呼称でタイトルをつけたのは何だか変にも思うが、それだけ知的かつ偏執的な感覚とパワーをもった多彩な美術アーチスト達を紹介しているからなのだ。ダリ、マグリット、エッシャーなどを好む人なら、現代のさらに進化したアーチスト達の創出する｢不思議な混乱と驚きのファンタジー｣にもすぐに馴染んでしまうだろう。一度に消化するにはディープ過ぎるので暇をみてはこの本を開いて楽しんでいる今日このごろ。